Gerardo Diego fue uno de los primeros poetas españoles en abrazar las propuestas de las vanguardias, especialmente el futurismo y el surrealismo. Su obra Poemas adriáticos de 1919 está claramente influenciada por el simbolismo y el cubismo, con un lenguaje muy visual y desafiando las formas clásicas de la poesía. Esta modernidad le permitió estar entre los miembros más jóvenes de la Generación del 27.
Diego fue uno de los amigos cercanos de Federico García Lorca, quien tuvo una gran influencia sobre él. Ambos coincidieron en la Residencia de Estudiantes, donde cultivaron una relación que fue muy importante tanto en lo personal como en lo literario. Su amistad quedó reflejada en las primeras colaboraciones entre ambos, aunque Diego se fue distanciando de la influencia lorquiana a medida que su estilo fue evolucionando hacia una mayor experimentación formal.
A diferencia de muchos poetas de la Generación del 27 que se exiliaron o tuvieron posturas más críticas con el régimen franquista, Gerardo Diego se mantuvo en España y mostró simpatías por el régimen, lo que le valió cierta controversia en la literatura española. Esta postura política le permitió gozar de ciertos favores durante la dictadura, pero también le costó el distanciamiento de escritores y críticos que no compartían su visión.
Diego no solo fue un poeta reconocido por su talento, sino también por su increíble productividad. A lo largo de su vida, publicó más de una docena de libros de poesía, ensayos literarios y traducciones, lo que lo convirtió en uno de los intelectuales más influyentes de la literatura española del siglo XX.
Gerardo Diego fue un precursor del verso libre en la poesía española, un estilo que adoptó tras conocer el trabajo de los poetas simbolistas y vanguardistas europeos. Además, en su afán por romper con las formas tradicionales, incursionó en la poesía visual, un tipo de experimentación literaria que juega con la disposición tipográfica de las palabras para generar nuevos significados.
A pesar de su experimentación con la vanguardia, Gerardo Diego nunca abandonó por completo las formas poéticas tradicionales. De hecho, a lo largo de su carrera, se dedicó también a la poesía de formas fijas, como el soneto. Esta dualidad entre lo moderno y lo clásico en su poesía le permitió abarcar diversos registros y estilos, mostrando una pluralidad que pocos poetas de su generación lograron.
En Poema de la comedia (1922), Gerardo Diego muestra una de sus facetas más innovadoras, haciendo uso de la escritura en prosa, el verso libre y las formas tradicionales para crear una obra que no solo refleja su propia búsqueda creativa, sino también las tensiones entre el arte y la política. Este libro fue un hito en su carrera y marcó un punto de inflexión en su forma de entender la poesía como una herramienta para explorar el lenguaje y las emociones humanas.
A diferencia de otros poetas de su generación que se exiliaron tras la Guerra Civil, Gerardo Diego permaneció en España. Su poesía tras la contienda se vio influida por el contexto político, pero también por su compromiso con la continuidad de la tradición literaria española. Fue en la posguerra cuando se publicó una de sus obras más relevantes, Fábula de Eolo (1935), en la que se reflejan sus preocupaciones sociales y su preocupación por la función de la poesía.
Además de su producción poética, Gerardo Diego destacó como ensayista y traductor. Su trabajo en la traducción de autores clásicos, como Horacio, y su estudio de poetas extranjeros, como Paul Valéry, le permitió enriquecer su visión literaria y aportar un bagaje internacional a su obra. En sus ensayos, Diego analizó la poesía desde un enfoque técnico y formal, y fue una de las voces más autorizadas para hablar sobre la evolución de la poesía española.
En 1979, Gerardo Diego fue elegido miembro de la Real Academia Española, un reconocimiento a su larga y prolífica carrera. Su ingreso a la institución fue un acto simbólico que marcó el reconocimiento de su aportación tanto a la poesía moderna como a la tradición literaria española. En sus discursos y trabajos académicos, Diego defendió el valor de la poesía como una forma superior de conocimiento y expresión artística.
Aunque en ocasiones su vinculación con el régimen franquista lo ha situado en un lugar polémico dentro de la historia literaria española, el legado de Gerardo Diego sigue siendo de gran importancia. Su capacidad para innovar, su fascinación por la experimentación formal y su influencia en las generaciones posteriores lo convierten en uno de los poetas más importantes del siglo XX en España.